Выбрали дюжину авторов, которые коллабились с музыкантами: от джазменов 1950-х до Канье Уэста, Лили Аллен и The Weeknd. Осторожно: внутри очень много красоты и провокаций!

Культура художественного оформления музыкальных альбомов возникла в 1950-е, когда виниловые пластинки стали доступны широкой публике. Почти сразу на обложки начали помещать произведения художников. И с тех пор эта практика не прекращалась.

Взаимодействие бывает разным. Иногда на альбомах появляются прямые цитаты произведений: например, у Pearls Before Swine, Coldplay или «Гражданской обороны».

Порой, картины перерабатываются. Так, Laibach часто используют Малевича, а Current 93 — Луиса Уэйна (это в байопике про его кошачьи миры снялся Бенедикт Камбербэтч!).

Иногда подход другой: художники специально создают дизайны обложек, которые сам по себе отдельные произведения искусства. Про них и пойдет речь в нашем материале. 

Сальвадор Дали. Jackie Gleason — Jackie Gleason Presents Lonesome Echo. 1955

В 1955 году Дали создал обложку для инструментального альбома в жанре «музыка для настроения». (Он подразумевает фоновое прослушивание для создания определенной атмосферы.) Дирижером записи выступил Джеки Глисон, в в его оркестре собрались мандолины, виолончели, домры, гитары и маримба.

Дали говорил об этой работе так: «Первый эффект — тоска, пространство и одиночество. Второй — хрупкость крыльев бабочки, отбрасывающей длинные тени поздним вечером, эхом отдающаяся в пейзаже. Женский силуэт, отдаленный и изолированный, образует совершенный треугольник с музыкальными инструментами и раковиной».

Всего Энди Уорхол создал несколько десятков музыкальных обложек. Вы наверняка видели его знаменитый банан на альбоме The Velvet Underground (совместке с Nico). Художник придумал для группы, которую тогда продюсировал, обложку-провокацию. Под бананом-стикером скрывалось изображение той же формы, но розового цвета.

Похожий трюк Уорхол провернул, когда оформлял альбом Sticky Fingers для The Rolling Stones: на фотографическое изображение мужчины в районе ширинки поместили настоящую молнию, которую можно было расстегивать и застегивать. Правда, довольно быстро оказалось, что та царапала сам винил, и от этого решения отказались.

Роберт Раушенберг. Talking Heads — Speaking in Tongues.1983

Художник и скульптор, автор пространственных композиций, которые сам он называл «комбинированными картинами», дружил с вокалистом Talking Heads Дэвидом Бирном. И в 1983 году оформил для группы пластинку Speaking in Tongues.

Как референс Раушенберг использовал собственную серию скульптур «Револьвер». Это пять просвечивающих дисков на подставке, на которые нанесены изображения. Зритель мог менять композицию с помощью переключателя. Альбом выпустили в прозрачном конверте. На трех пластинках голубым, желтым и пурпурным цветами были напечатаны разбитая машина, рекламный щит на шоссе и спальня в доме в пригороде. Их можно было вращать, накладывая картинки друг на друга в разной последовательности.

Знаменитые примитивистские человечки Кита Харинга стали одним из символов американского искусства XX века. А еще не раз появлялись на музыкальных обложках. Скажем, приветствовали друг друга на виниле с синглом Дэвида Боуи Without You и танцевали у Малкольма Макларена на альбоме Would Ya Like More Scratchin’? из его хип-хоп-эры.

Как известно, Баския первым начал использовать элементы граффити в совриске. Его работу можно увидеть, например, на совместной записи рэперов Rammellzee и K-Rob. Та стала культовой, хотя вышла тиражом всего в 500 экземпляров.

А набросок, созданный Баския в 17 лет, появился на одной из альтернативных обложек прошлогоднего альбома The Weeknd под названием Hurry Up Tomorrow.

Творчество этого художника знакомо даже тем, кто далек от мира арта. Это Гигер придумал тот самый некроготический дизайн Чужого из фильмов Ридли Скотта. А еще создавал музыкальные обложки. В 1981 году он написал несколько портретов солистки Blondie Дебби Харри. Один из них она использовала для оформления своего соло-дебюта «KooKoo».А на четвертом альбоме прогрессив-рокеров Emerson, Lake & Palmer появляется триптих художника «Work 216: Landscape XIX». На лицевой стороне был изображен зажатый в тисках череп. Обложка при этом посередине делилась на две створки, под которыми скрывалось женское лицо со шрамом от лоботомии. Обе работы журнал Rolling Stone включил в список ста самых выдающихся обложек века. Всего Гигер оформил больше двух десятков пластинок.

Шепард Фейри. Blondie - Pollinator. 2017

Автор наклеек с Андре Гигантом и портрета Барака Обамы для его предвыборной кампании тоже сотрудничал с Дебби Харри. Он сделал обложку для альбома Pollinator ее группы Blondie.

Японский художник, известный своими яркими, кислотными, пугающе-радостными картинами, приложил руку к альбому одного из главных любителей современного искусства в хип-хопе — Канье Уэста. Для Graduation Мураками изобразил маскота Уэста — медведя. Он же занимался пластинкой Kids See Ghosts дуэта Канье и Кида Кади.

Вы наверняка видели комиксовые рисунки этого художника с ироничными или двусмысленными подписями. Еще он делал обложки для групп инди-лейбла SST Records (его создал старший брат Петтибона — Грег Гинн) и хардкор-панков Black Flag (с ними все тот же Гинн играл на басу). А самая известная работа Раймонда для музыкантов — оформление альбома Goo группы Sonic Youth. Чернильный рисунок изображает ключевых свидетелей по делу «болотных убийств» — серии нападений на детей и подростков.

В прошлом главный аноним арт-сцены успел поработать с десятками музыкантов. В конце девяностых — начале нулевых, например, оформлял пластинки хип-хоп- и драм-н-бэйс-команд из пригорода Бристоля (по одной из теорий сам художник родом оттуда). Большинство этих релизов сейчас ценится именно за счет обложек.

Позже художник сотрудничал с более известными исполнителями, среди которых Blur. Для релиза Think Tank группа Дэймона Алборна использовала трафаретное изображение парочки в шлемах.

Дэмиен Херст. Red Hot Chili Peppers — I’m with You. 2011

Эпатажный автор (делал чучела акул, овец и коров в формальдегиде!) создал обложку десятого студийного альбома Red Hot Chili Peppers. На I’m with You изображена муха, сидящая на таблетке с названием релиза. И фарма, и насекомые не первый раз возникают в творчестве Херста. Так, зоозащитники осуждали художника за работу «Сто лет» (1990), в которой медленно погибали мухи. А сам художник критиковал медпромышленность в своей четырнадцатиметровой инсталляции из раскрашенных пилюль.

Джжефф Кунс. Lady Gaga — Artpop. 2013 

Если вы думаете, что на обложке альбома Леди Гаги «Artpop» ее фотография, то ошибаетесь! На самом деле балансирующий в своем творчестве между китчем и кэмпом художник Джефф Кунс создал скульптуру певицы (поза отсылает к его же работе «Женщина в ванной») и добавил к ней свой классический синий шар. И, чтобы не ссылаться только на самого себя, процитировал «Аполлона и Дафну» Лоренцо Бернини и «Рождения Венеры» Боттичелли.

Испанская художница написала портрет британки Лили Аллен. Тот не только попал на обложку ее альбома West End Girl, но и в Национальную портретную галерею в Лондоне. Там картина провисит еще год. Изображение Аллен, кстати, соседствует с Уильямом Шекспиром, королевой Елизаветой II, Чарльзом Дарвином и Адель.