Закадровый сериал-спутник «Становление Рыцаря», вышедший одновременно с «Рыцарем 7Королевств», знакомит зрителей с закулисьем основного сериал. Как создавались декорации, реквизит и костюмы, что говорят сценаристы и режиссеры о своей работе — далее краткий коспект первой половины сериала, дополненный отдельными интервью шоураннера и актеров из других источников.

1.

Самой сложной частью работы над первым сезоном стали поиски главного актерского дуэта. Декстер Сол Ансель (Эг) оказался первым среди десяти юных дарований, отобранных директором по кастингу для обсуждения с шоураннером сериала Айрой Паркером. Как показало время, не только первым, но и лучшим. Вместо имитации лысины, мальчик побрился взаправду — это было требованием Джорджа Мартина.

Закончивший спортивную карьеру регбист Питер Клаффи (Дунк) на съемочной площадке продолжал вести себя как командный игрок, поддерживающий и веселый. Генри Эштон (принц Дейрон) считает, что Клаффи — образец актера на главной роли, ведь он знал по именам буквально каждого на съемочной площадке и постоянно устраивал совместные активности — вместе они ходили в караоке, а по воскресеньям — в бар. С Анселем Клаффи подружился благодаря игровым автоматам: «Мы сблизились благодаря играм. Всё было хорошо, но мы не сразу сдружились, а вот с игровыми автоматами всё наладилось, и мы теперь лучшие друзья», — говорит Ансель. Чаще всего играли в Super Mario Kart.

Трудно поверить, что при этом на первой встрече с Паркером (и режиссером Оуэном Харрисом) Клаффи так разволновался, что его стошнило. Мы не будем винить его за дурацкую идею, которую он ненамеренно подал, но неспособность сдержать биологические жидкости из-за волнения всплывает сразу в нескольких сериях.

За три месяца до начала съемок Клаффи отправился на конюшню, не пропуская ни одного занятия каждый день, кроме выходных. Для учебы чаще всего использовали Легконогую (настоящая кличка Думет), причем актер учился не только сидеть в седле, но и ухаживать за лошадьми, поэтому те привыкли к нему достаточно, чтобы это стало заметно и в кадре.

Художник-постановщик сериала Том Маккалоу (Tom McCullough) спроектировал декорации с Эшфордским лугом без слепых зон. Фактически это было реальное турнирное поле возле поместья План Арм. «Задачей было снимать как можно больше вживую, сведя спецэффекты к минимуму, ведь реальное всегда выглядит лучше», — говорит продюсер спецэффектов Пол Руссо. По этой причине лавки уличных торговцев ломятся от разнообразного реквизита, а за турнирным полем установили настоящие шатры знати. Каждый лорд хочет покрасоваться перед другими, поэтому шатры отличаются друг от друга и цветом, и формой, и декором.

Шатер Лионеля Баратеона с двумя деревянными головами снаружи — один из самых больших на турнире. Внутреннее убранство для первой серии отстроили в студии в Белфасте. Для освещения используется естественный свет сотен свечей. Атмосфера праздника смягчает социальную иерархию Семи Королевств, люди из высшего слоя ведут себя доступнее, чем в обычных обстоятельствах.

«В брифе сценария моего персонажа описывали как Джека Воробья в сочетании с Эрнестом Хемингуэем — тогда-то я и решил, что роль по мне», — говорит исполнитель роли Лионеля Баратеона Дэниел Ингс. В другом интервью он добавляет: «Такое описание задало образ — авантюрный весельчак, но пресытившийся жизнью и способный вернуть ее вкус лишь во время схватки. Настоящий адреналиновый наркоман. Всегда интересно играть персонажей, разрывающихся между подобными крайностями».

Для знакомства Дунка с лордом Штормового Предела придумали сцену с танцем. Постановкой занималась дублинский хореограф Белинда Мёрфи (Belinda Murphy). «Мне очень нравится смотреть, как люди в кино танцуют, особенно нравится, как танцы поставили в фильме «На крыше», и Белинда сразу поняла, что́ нам нужно», — рассказывает Айра Паркер. «Движения для танца я сочиняю на основе персонажа, — говорит Мёрфи. — Дунк нервничает, поэтому двигается напряженно и нервно, а Лионель ловкий, игривый и непредсказуемый, поэтому в его движениях много энергии, пластики и раскованности». «Лионель немного раздражен, что Дунк гораздо крупнее него, и выплескивает раздражение, пытаясь оттоптать ему ноги», — говорит Харрис о придуманной им сцене.

Айра Паркер и Оуэн Харрис долго решали, как показать Вестерос глазами простолюдина, но при этом сохранить атмосферу «Игры престолов». Харрис надеялся, что новая точка зрения, вдали от важных персон, и специфический юмор помогут рассказать историю честнее и приземленнее. «Пожалуй, именно юмор наиболее ярко отличает этот сериал от других, делая происходящее вокруг немного абсурдным», — говорит Харрис. «Мы хотим воздать должное Игре престолов, но и привнести в нее что-то освежающее», — присоединяется Паркер.

Не всем зрителям пришлась по душе такая «свежесть». «Не сказал бы, что мои персонажи не какают, но в таких подробностях я об этом уж точно не писал. Что это такое и зачем нам это дерьмо, спросил я, но шоураннер посчитал сцену важной по каким-то своим соображениям», — поделился недоумением Джордж Мартин.

Свои соображения Паркер объяснил так: «Эта сцена должна была показать, как себя чувствует каждый из нас, когда ощущает себя готовым к великим свершениям, решаясь на что-то по-настоящему трудное и новое для себя. “Я тот, у кого обязательно всё получится!” — бодрится Дунк, поднимая меч. А потом реальность напоминает о себе, он осознаёт, насколько всё сложно и пугающе, у него даже ноги подкашиваются. Он ведь никакой не герой, понимаете, просто парень с чувствительным желудком. У меня тоже такая реакция на стресс. Как бы мне ни хотелось сделать что-то значимое, реальные действия куда сложнее».

Музыку для нового сериала написал Дэн Ромер. В отличие от Рамина Джавади, который сразу после колледжа сперва набирался опыта будучи помощником Ханса Циммера, Ромер бо́льшую часть своей музыкальной карьеры занимался продюсированием и не имел наставников, объясняющих, как принято писать музыку для фильмов и игр. Когда Ромер подписался на «Рыцаря», то встретился с шоураннером и прямо вместе с ним сочинил основные мелодии, буквально нащупывая музыкальная портреты персонажей. Эти мелодии Ромер затем наиграл на разных инструментах и в разных тональностях, чтобы показать, как эти мелодии могут изменяться по ходу событий, и снова нащупать наилучшие варианты. Айра Паркер хотел звучание, отличающееся от эпичной музыки Рамина Джавади, нечто более камерное — музыка для простых людей, а не королевских особ, но вместе с тем не настолько далекое от «Игры престолов», чтобы полностью разорвать связь между сериалами франшизы. Это определило выбор инструментов и других элементов. Так, здесь сохраняется узнаваемая виолончель и запрет на флейты от Игры престолов, но чаще звучит фортепиано, гитара, мандолина, насвистывание и другие элементы, используемые в джазе или музыке из спагетти-вестернов, говорит композитор. Ромеру удалось нащупать нечто такое, чего не было у других, считает шоураннер: душевность, легкость и игривость.

2.

Вторая серия продолжает калейдоскоп физиологических шуток, демонстрируя, как сир Арлан пускает струю из органа нечеловеческих размеров. Над пластическим гримом работала команда Уалдо Мейсона, который занимается этим же и для Дома драконов. Мегакопье в длину достигало 25 см, а весило так много, что пришлось подумать, как это всё закрепить на промежности актера. «В какой-то момент работы над сценарием мне стало обидно за сира Арлана, — объясняет Айра Паркер. — Он один искренне заботился о Дунке, а умер на грязной дороге посреди ничего и похоронен без церемонии. Теперь Дунк пытается найти хотя бы одного рыцаря или лорда, кто помнит, как сир Арлан служил им и проливал за них кровь, но никто не помнит даже имени старика. Мне захотелось выделить его чем-то особенным — наверное, я немного вдохновился фильмом «Ночи в стиле буги» [о порноактере с внушительными рабочими характеристиками — прим. 7kingdoms.ru]. Это просто небольшая внешняя деталь, никак не меняющая историю. Сир Арлан невысокий и тощий, но мне кажется, что он обладал особой энергетикой, поэтому справлялся с превратностями этой жизни, такой непростой для человека XIV века и уж тем более для ночующего под деревом вояки. До старости доживали только самые крепкие межевые рыцари».

Театр кукольников в сериале по-настоящему впечатляет размерами. Для создания кукол использовали только такие материалы и технологии, которые были доступны в псевдосредневековой цивилизации. Например, Флориана стесали из пробкового дерева, его суставы изготовили из веревки и деревянных штифтов.

Кукла дракона Урракса состоит из нескольких компонентов. Основной материал остова — ивовые ветки и тростник. Шкура и чешуя сделаны из искусственного материала, имитирующего кожу, но очень легкого и негорючего. Благодаря небольшому весу и множеству подвижных деталей, в руках умелых кукольников дракон выглядит очень реалистично.

Чтобы показать, как дракон изрыгает пламя, используют факел со встроенным огнеметом. Если вы думали, что в серии горючий порошок придумали, то ошиблись. Техника безопасности запрещает использовать газ на съемках в закрытых помещениях, поэтому огнемет зарядили ликоподием — это высушенные споры плауна булавовидного, издревле известного своими горючими свойствами. Но даже так кадры с ликоподием записывали без актеров и статистов — эту часть сцены отсняли с искусственным светом, создаваемым мощными галогеновыми лампами.

Когда Тансель надевает костюм Джонквиль, ее рост даже без огромного головного убора в виде цветка нарцисса составляет примерно 2,5 м. «В этом образе Тансель для Дунка словно мерцающий на свету ангел, но в самой пьесе Джонквиль изображена холодной и самовлюбленной, поэтому мы используем формы и цвета, вдохновленные цветком нарцисса», — говорит художник по костюмам Лорна Мари Муган (Lorna Marie Mugan).

Кстати, исполнительница роли дорнийской кукольницы Танзин Кроуфорд призналась, что все-таки столкнулась с негативом от фанатов из-за внешности, но за нее заступился сам Мартин: «Ты именно такая, какой я себе представлял Тансель, заверил он меня», — говорит актриса.

Ристалище спроектировали, полагаясь на рекомендации мастера по конному спорту — учли и плотность почвы, и качество песка для верхнего слоя, и высоту разделяющих барьеров с расстоянием между ними. Вся команда каскадеров умеет работать с лошадьми.

Помосты для знати украшены скульптурой и плющом, как будто всё это существует уже не первое десятилетие.

Ночные съемки требуют дополнительное искусственное освещение, которое маскируется множеством источников естественного света от факелов и жаровен. Для этого художник-постановщик предусмотрел массивные колонны, увенчанные громадными жаровнями, работающими на пропане. Во время съемок команда сожгла 28 000 кг пропана.

Предполагается, что турнир с участием королевского семейства привлек около тысячи человек, но реальных статистов на съемочной площадке было около двух-трех сотен, остальных дорисовали на компьютере.

На открытии турнира лорд Медгар Талли откусывает голову настоящей форели. Сначала ее хотели сделать из силикона, но актер Рассел Симпсон самоуверенно предложил использовать настоящую рыбину. Дублей было так много, что в какой-то момент его стошнило.

Для турнира изготовили 130 оснований для копий и 300 накладных полых трубок, заполненных пробковым деревом и вермикулитом. При ударе эта часть красиво разлетается в щепки.

В отличие от привычной организации турнира, в Эшфорде сходятся сразу несколько пар соперников. Для полной передачи динамики сцены съемку вели одновременно с подвесных камер, движущихся платформ и камер на дронах. Трюки заблаговременно отработали на специальной тренировочной базе в Таиланде, там же отсняли технические кадры, чтобы на съемочной площадке было с чем свериться. Кое-кто из операторов имеет каскадерский опыт, поэтому работает с переносной камерой в опасной близости от разгоряченных лошадей.

Для достоверности к работе над сериалом привлекли доктора исторических наук Хью Доэрти. «Конечно, это не подлинная история, но Джордж Мартин все-таки хорошо ее знает, и в экранизации его произведений подчас даже больше историчности, чем в фильмах по мотивам реальных исторических событий», — говорит Доэрти. В качестве основы в сериале используется (западноевропейское) Средневековье XIV века.

3.

При планировании спецэффектов команда художников думала, что смерть лошади Хамфри Хардинга придется полностью рисовать на компьютере, но опытные каскадеры сказали, что достаточно будет нарисовать копье, а агонию их животное показывать умеет. Для безопасности барьер, в который врезается лошадь, изготовили из пенопласта. «Мы учим животных ложиться по команде, а когда они инстинктивно пытаются встать, со стороны это выглядит так, словно они бьются в агонии», — рассказывает каскадер. Когда нужно показать Росса Андерсона (Хамфри Хардинг), то между его ног расположена кукла, и актер в полной безопасности.

В начале третьей серии точка зрения впервые смещается от Дунка к Эгу. В сцене, где Эг приучает Грома к своему голосу и командам, позади мальчика стоял тренер со специальным хлыстом. Когда Гром, невозмутимо глядя прямо в камеру, навалил кучу, режиссер серии Сара Адина Смит поблагодарила небеса за удачный кадр.

У исполнителя роли Валарра Таргариена Оскара Моргана естественная гетерохромия, и Айре Паркеру показалось интересной идеей сделать его экранному отцу глаза тоже разного цвета, чтобы подчеркнуть связь с сыном — так Берти Карвел (Бейлор Таргариен) стал носить цветную линзу в одном глазу.

Если Бейлор и Валарр темноволосые, то Мейкар и Эйрион сребровласые. В «Рыцаре Семи Королевств» мужские прически совсем не похожи на то, как волосы носили в «Игре престолов» и «Доме драконов». Может даже показаться, что актерам покрасили их собственные волосы, но это не так. Перед тем, как остановиться на финальном варианте, Фину Беннету (Эйрион) померили восемь париков. Помимо длинных волос рассматривали вариант с маллетом (см. выше первый парик из трех отвергнутых — укороченные по бокам и длинные сзади) и собственный «ежик» Беннета, который едва закончил сниматься в военном боевике «Под огнем». Айра Паркер тяготел к «ежику», но передумал, когда понял, что с этой прической актер слишком напоминает Эминема.

Фин Беннет, кстати, с большим удовольствием смотрел и «Игру престолов», и «Дом драконов»; цикл повестей он тоже читал. Он отметил, что в кадре Эмилия Кларк (Дейнерис Таргариен), Эмма Дарси (Рейнира Таргариен) и Мэтт Смитт (Деймон Таргариен) несгибаемые и не совершают лишних движений, но Беннету такое не подходит, его Эйрион дерзкий, колючий и резкий, отчасти похожий на персонажа Эдварда Нортона из «Американской истории X». Когда Фин записал свое видео на пробы, он был в полной уверенности, что роль ему не достанется, но ошибся.

[+] Вторая часть.