№56 (6457) от 24 июля 2026

В Рязани создают «генетический фонд» деревянного зодчества

Немного нынче найдешь в Рязани деревянных домов с выразительными фасадами. Сначала мы их не особо ценили – без оглядки застраивали улицы типовыми многоэтажками, а когда начали ценить, то оказалось, что время ушло и прежнего не воротишь.

Исчезли многие ценные образцы городской застройки XIX – начала XX веков. К счастью, не все из них канули в небытие. Чтобы сохранить уникальные объекты исконно русского строительного творчества, кафедра архитектуры, градостроительства и дизайна Рязанского политеха несколько лет назад начала интереснейший проект.

Студенты делают точные замеры и описания наличников старинной жилой архитектуры, их фотофиксацию, а потом изготавливают по чертежам точные макеты в миниатюре. В библиотеке имени Горького проходит выставка «Окно в историю: деревянные наличники как ключ к архитектурному коду Рязани». (0+)

Вперёд – в прошлое

И ведь действительно – ключ! В этих образцах декора, отразивших искусство рязанских зодчих, каких только стилей не представлено: классицизм, необарокко, «ропетовский», различные формы эклектики с элементами народного деревянного зодчества… Мещане, купцы, не говоря уж о благородном сословии, любили украшать свои дома узорами – себе на радость, а прохожим – на загляденье. Но проект преподавателей и студентов политеха – больше, чем выставка. Сколько бы ни прошло времени, в любой момент его можно использовать для точного воссоздания декоративных элементов деревянной архитектуры. С применением современных технологий это сделать не так уж сложно.

Консервация уходящей натуры – сам по себе благородный труд. Но это еще и студенческая практика – причём, полевая, с выходом на конкретные объекты. Будущим архитекторам и дизайнерам она необходима. По старым местам города мы прошли вместе с доцентом кафедры архитектуры, градостроительства и дизайна Рязанский института (филиала) Московского политехнического университета Натальей Осиной.

«Работу мы начали еще в 2013 году, – начала свой рассказ Наталья Александровна. – Первым объектом для обмеров стал печально известный дом Банковского на Цветном бульваре. Поскольку студенческие группы небольшие, за одну практику удавалось обмерить лишь несколько зданий. Памятников много, и мы поняли, что не успеем охватить их все, поэтому сосредоточились на фиксации отдельных элементов, самые интересные из которых – наличники и крыльца. Определили со студентами основные улицы: Щедрина, Горького, Маяковского, Чапаева, Павлова, Фрунзе, Грибоедова, Радищева, Семинарская и т.д. Чертежи передавали в электронном виде в ГАРО и Рязанский исторический музей.

Конечно, были сложности: появление студентов с рулетками иногда вызывало настороженность. Со стороны могло показаться, что ребята лезут в окна, а они проводили обмеры. Договаривались о визитах с жильцами. Реакция была разной: не все встречали нас радостно, но у многих работа вызывала интерес. Особенно ценными были беседы со старыми жителями. Если бабушке было не с кем поговорить, она с готовностью рассказывала про дом, и эти истории тоже становились частью исследования».

Вошли в моду

Проект выставки, по сути, принадлежит Валерии Александровне Егоровой, поведала мне Наталья Осина. Валерия проходила в политехе практику. Потом взялась за написание диссертации по деревянному зодчеству Рязани. И сама руководит студентами: под её кураторством подготовлено 19 макетов наличников для выставки.

Макетная подача стала интересным решением. Точные копии наличников создавались методом наложения плоскостей – получается уменьшенная, но конструктивно точная версия. В основном представлены наличники с пропильной резьбой – студенты аккуратно вырезали детали резачками и собирали композицию. По таким макетам и чертежам вполне можно воссоздавать архитектурный декор. Некоторые реплики, повторяющие в точности оригиналы, демонстрировались в библиотеке Есенина и на Дне города.

Валерия Александровна Егорова занималась классификацией наличников и изучением их символики. У Рязани сложился свой характерный тип декора. Сейчас чаще всего встречается наличник с геометрическим орнаментом, а примеры со скульптурными формами и рельефной резьбой – большая редкость.

Со временем тема наличников стала в нашем городе узнаваемой и даже модной. Теперь их можно встретить в самых разных воплощениях: в сувенирной продукции, в виде рисунков на электрических щитках, граффити, муралов. То, что начиналось как узкопрофессиональный проект, стало городским трендом и арт-направлением уличного искусства.

Студенты политеха идут дальше: не только фиксируют наследие, но и ищут пути его современного использования. Например, Максим Шишкин в своей магистерской диссертации разработал проект приспособления трёх деревянных зданий на улице Семинарской под творческий квартал – учёл историческую значимость и потенциал места. А одна из выпускниц предложила идею музея наличников под открытым небом. И это не просто фантазия. Преподаватели вуза считают, что проект вполне осуществим. В Тюмени такой музей уже есть – он работает как фотозона и точка притяжения для туристов. У нас могла бы получиться не менее интересная площадка.

Своя школа

Можно ли говорить о том, что в Рязани складывается своя архитектурная школа? Наталья Осина считает, что да, можно. Она держится на традициях и преемственности. Особенно трогательным в этом году было прощание с дипломниками. Они спели песню, в которой пообещали помнить о памятниках Рязани и не допустить, чтобы город утратил свой облик.

«У нас был масштабный проект по разработке концепции русской усадьбы вблизи Старой Рязани. Мне кажется, только студенты умеют органично соединять сказку и реальность, выражая таким образом свою любовь к родному краю. А любовь начинается с контакта: нельзя полюбить город, сидя в аудитории. Поэтому у нас много занятий проходит на улице – это и рисование, и обмеры, и просто прогулки с рассказами. Настоящая полевая практика, почти экспедиция! – продолжает Наталья Осина. – Одна из важных задач, которую я ставлю перед студентами, – уметь «прочитать дом». Будущий архитектор, увидев здание, должен уметь его описать сверху донизу. Конечно, нужно знать терминологию. Но не менее важно рассказать об этом увлекательно, как экскурсовод. Становление архитектурной школы должно опираться на знание родного края. Если эта любовь окрепнет, есть шанс, что выпускники останутся работать здесь или, уехав, будут бережно относиться к архитектуре в других городах».

Как обстоят дела с сохранением деревянного зодчества в Рязани? Чтобы ответить на этот вопрос, достаточно пройтись по улицам в центре города. Много ли вы встретите домов в хорошем состоянии? Даже объекты культурного наследия выглядят печально. Ветшает усадьба Поповых на улице Щедрина – уникальный резной терем пострадал от падения дерева. Повреждения наспех заделали досками, да так и оставили. Неподалёку – дом №40, который известен как дом с башенкой, построенный в стиле псевдорусского зодчества. В здании располагался приют для девочек, а теперь это жилой дом, со всеми вытекающими для жильцов последствиями. Они безрадостные – крыша провалилась, стены покосились, объект культурного наследия нужно приводить в порядок за счет жильцов, заказывать проект реставрации за огромные деньги, нанимать лицензированную организацию. Пока искали выход, часть дома сгнила окончательно. То, что я увидел внутри, повергло в шок. Здание нужно не реставрировать, а фактически воссоздавать заново. Таких «картинок» хватает и на выставке «Окно в историю», и в жизни. Что с этим делать?

Необходима масштабная программа по сохранению и воссозданию деревянных домов – с учётом их исторической ценности, чтобы не потерять наследие деревянной Руси, считает Наталья Осина. Нужно не просто фиксировать отдельные памятники, но и выстраивать системный подход: определять, какие здания имеют особую значимость, а для каких допустимо и целесообразно именно воссоздание.

«Хороший пример такого подхода – Кострома, – говорит Наталья Александровна. – Ещё в 2000‑х годах там начали делать точные копии разрушавшихся деревянных зданий, имевших культурную ценность. Спустя 20 лет туристы приезжают и не чувствуют, что видят новострой: атмосфера города сохранилась, ключевой архитектурный стиль остался. Этот опыт показывает, что грамотное воссоздание способно спасти не только отдельные дома, но и атмосферу старого города, стать точкой притяжения для туристов.

При этом воссоздание должно быть максимально близким к оригиналу – вплоть до полной копии. Нельзя использовать несоответствующие материалы: например, ставить пластиковые окна в историческом деревянном доме – это разрушает саму идею сохранения облика. Но при этом можно делать современное наполнение внутри, ведь людям нужны комфорт и функциональность помещения. Однако внешняя оболочка, силуэт, детали должны оставаться подлинными по духу и точно повторять оригинал».

И, наверное, нужно думать о том, как снизить стоимость реставрационных проектов. Пересматривать механизмы лицензирования и подготовки проектной документации. Работа с историческим наследием не должна превращаться в сплошной заградительный кордон из правил, которые непосильны для обычных жителей, хозяев культурных объектов. Только так можно сделать доступной практику сохранения деревянного зодчества и не допустить, чтобы от него со временем остались лишь фотографии в альбомах краеведов.

Димитрий Соколов
Фото автора