ПАВЕЛ ФИЛОНОВ /Все изображения картин подписаны/ Часть 1 🔱🔱🔱🔱🔱🔱🔱🔱🔱🔱 Павел ...

Дата публикации: 25-07-2026 09:35:10

ПАВЕЛ ФИЛОНОВ
/Все изображения картин подписаны/
Часть 1
🔱🔱🔱🔱🔱🔱🔱🔱🔱🔱
Павел Николаевич Филонов (1883 - 1941) - русский и советский художник, иллюстратор, преподаватель, один из ярких лидеров русского авангарда в изобразительном искусстве.
Родители Павла, как он сам писал, - «мещане из Рязани»; все многочисленные члены семьи значились в податных книгах и посемейных списках Рязанской мещанской управы до 1917 года.
В 1894-1897 годах - ученик городской приходской школы (в Москве), которую окончил с отличием. За год до этого от чахотки умерла его мать. После переезда в Петербург в 1897 году поступил в художественную школу. Параллельно, с 1898 года посещал вечерний класс рисунка при «Обществе поощрения художеств».
В 1905-1907 годах путешествовал по Волге, по Кавказу, посетил Иерусалим.
Завершив занятия в частной мастерской, пытался трижды поступить в Петербургскую Академию художеств; в 1908 году был принят вольнослушателем в студию при Академии художеств, из которой «добровольно вышел» в 1910 году. В том же 1910 году участвовал в выставке «Союза молодежи», созданного по инициативе Елены Гуро и Михаила Матюшина; зимой того же года, по собственному утверждению, написал «первую картину» - «Головы».
Участвовал в выставках и мероприятиях «Союза молодежи» до его распада в 1914 году. К этому периоду относятся «Пир королей» (1913), «Крестьянская семья» (1914), «Мужчина и женщина» (1912-1913 годы), а также многочисленные работы на бумаге и картонах, которые сам Павел называл «экспериментами».
В 1912 году написал статью «Канон и закон», где уже ясно сформулированы принципы аналитического искусства: антикубизм, принцип «органического» - от частного к общему. Павел не отрывается от природы, как кубисты, но стремится ее постичь, анализируя элементы формы в их непрерывном развитии.
В начале 1910-ых годов произошло сближение Павла и Велимира Хлебникова - русского литератора, одного из крупнейших деятелей русского авангарда. Павел написал портрет Хлебникова (1913, до нашего времени не сохранился) и иллюстрировал его «Сборник» (1914), а в 1915 году опубликовал свою поэму с собственными иллюстрациями.
В творчестве Павла Филонова и Велимира Хлебникова наблюдается явное духовное родство и взаимовлияние: как в изобразительных принципах Филонова и графических опытах Хлебникова, так и в поэтическом строе и особенностях звучания, построения литературного языка. Возникшее соавторство было единственным, как и единственным - случай участия Павла в литографских изданиях футуристов.
В марте 1914 года Филонов, Анна Кириллова, Давид Какабадзе, Эльза Лассон-Спирова (участница выставки «Союза молодежи») и Евгений Псковитинов выпустили манифест «Мастерская живописцев и рисовальщиков «Сделанные картины»». Эта первая печатная декларация аналитического искусства - единственное свидетельство существования сообщества, где провозглашается реабилитация живописи (в противовес концепции и методу Казимира Малевича, «живописному рассказу» Владимира Татлина).
Каждое прикосновение к холсту, по Филонову, - «единица действия», атом - всегда действует формой и цветом одновременно. Впоследствии Павел развивает тезисы манифеста: «Упорно и точно рисуй каждый атом. Упорно и точно вводи выявленный цвет в каждый атом, чтобы он туда въедался, как тепло в тело или органически был связан с формой, как в природе - клетчатка цветка с цветом».
В 1915 году Павел написал картину «Цветы мирового расцвета», которая вошла в цикл «Ввод в мировой расцвет». Полотно почти полностью беспредметно. Этот путь русского авангарда начал Кандинский, вслед за ним Ларионов выдвигает концепцию лучизма (1912 год).
Осенью 1916 года художник был мобилизован на войну и направлен на Румынский фронт. Павел принимает активное участие в революционных событиях и занимает должности председателя исполнительного военно-революционного комитета Придунайского края в Измаиле. В 1918 году вернулся в Петроград и принял участие в «Первой свободной выставке произведений художников всех направлений» - в грандиозной выставке в Зимнем дворце. Виктор Шкловский приветствует художника, отмечая «громадный размах, пафос мастера». На выставке были представлены работы из цикла «Ввод в мировой расцвет». Две работы - «Мать» (1916) и «Победитель города» (1914-1915 годы) - были подарены Филоновым государству.
В 1918-1919 годах он пишет картину «Формула космоса» - первую чистую абстракцию, вслед за которой появилась «Белая картина» (1919). Далее Павел пишет картину «Победа над вечностью» (1920-1921 годы). В 1922 году дарит две свои работы Русскому музею (в том числе - «Формулу петроградского пролетариата» (1920-1921 годы)).
К 1922 году относится попытка Филонова реорганизовать живописный и скульптурный факультеты бывшей императорской Академии художеств в Петрограде - но безуспешно; творческие идеи Филонова не находят официальной поддержки. Но он прочел ряд лекций по теории и «идеологии» аналитического искусства. Конечным результатом была «Декларация «Мирового расцвета»» - наиболее важный документ аналитического искусства. Филонов там настаивает, что, кроме формы и цвета, есть целый мир невидимых явлений, которые не видит «видящий глаз», но постигает «знающий глаз», с его интуицией и знанием. Художник представляет эти явления «формой изобретаемой», то есть беспредметно.
В 1920-ые годы Павел создал и в дальнейшем всеми силами поддерживал собственную художественную школу - коллектив «мастеров аналитического искусства» (МАИ). В 1927 году МАИ оформляет интерьеры Дома печати, проводит там выставку и участвует в постановке «Ревизора» Н. Гоголя. К этому периоду относятся такие работы, как два варианта «Формулы весны» (1927-1929 годы), «Живая голова» (1923) и «Композиция» (1928-1929 годы).
B 1930-ыe гoды обвиняемые в формализме художник и его ученики стали объектами ожесточенной критики. Активный приверженец школы Филонова - художник Василий Купцов, - не выдержав нападок, покончил с собой. Мастер голодал, экономил на всем, продолжая преподавать бесплатно. Как и раньше, из-за нехватки денег на покупку холстов, он часто писал масляными красками на картонах. Одна из последних работ художника - «Лики» (1940).
3 декабря 1941 года художник умер в блокадном Ленинграде. Художница Т. Глебова описывает прощание с учителем: «Была у Филонова. Комната имеет такой же вид, как всегда. Работы прекрасные, как перлы сияют со стен, и, как всегда, в них такая сила жизни, словно они шевелятся. Сам он… лежит на столе, покрытый белым покрывалом, худой как мумия…».
Художник похоронен на Серафимовском кладбище, на 16-ом участке, непосредственно около церкви святого Серафима Саровского. В той же могиле в 1980 году была похоронена его сестра Е. Глебова (урожденная Филонова).
/Описание по материалам Википедии/.

Схожие новости

#	Наименование новости	Тональность	Информативность	Дата публикации
1	«Дивный мир палехской миниатюры» Мероприятие реализуется в рамках всероссийского межведомственного ...	5	7	08-07-2026
2	А. П. Акиндинов. Звезда французского кино. 31,5 x 24.5. Холст, ...	0	9.75	25-07-2026
3	Скончался народный художник России Владимир Пименов	-1	7	21-07-2026
4	От скандальных святых до экспериментов со светом — 4 веские ...	3	7	03-07-2026
5	А. П. Акиндинов. Жизнь. 62 x 62. Холст, масло. 2000. ...	0	6	11-07-2026
6	Скончался известный российский художник	-5	5	21-07-2026
7	А. П. Акиндинов. Агнец. 68х46,2. Холст, масло. 2002. Собрание Галереи ...	0	5	15-07-2026
8	Внутри своей скорлупки, в центре мира. Илья Кабаков и его чувство космоса	0	0	28-09-2018
9	А. П. Акиндинов. Свечи зари. 35x50. Холст, масло. 2002. Коллеция ...	0	7	13-07-2026

Классификация: . Схожих патентов: 0. Схожих новостей: 9. Тональность: 0. Информативность: 10.98. Источник: vk.com.