Solo la jota tiene el privilegio de poner en conmoción no solamente al reino de Aragón y Valencia, ribera de Navarra y Rioja, sino a todas las provincias de España juntas: alternan con la jota y el fandango, su primo hermano, y las antiquísimas seguidillas, que no siempre son manchegas”. Y con respecto al baile del fandango, el autor de este artículo, el crítico musical y periodista navarro Eduardo Velaz de Medrano, extendía su posible origen hasta las puellae gaditanae del tiempo de los romanos [1].

1. La España, 18 junio 1848.

Desde luego, el fandango es un baile muy antiguo. Los hermanos Escudiers dijeron en su Dictionnaire de musique que “Calímaco de Teseo (Cirene, siglo III aC) era sumamente aficionado al fandango; Plinio (Roma, siglo I dC) habla repetidamente en sus cartas del mismo baile; y en la Georgia, como en toda el Asia Menor, las mujeres se pirran por este baile”.

¡Qué escándalo!

Baile que en un tiempo posterior escandalizó al Vaticano, que no podía admitir que una nación tan católica como España tolerara “un baile tan peligroso y seductor”, así que resolvió prohibirlo bajo pena de excomunión. Hubo cónclave de cardenales, se instruyó el proceso y cuando estaba a punto la sentencia, uno de los jueces advirtió que no era justo condenar a ningún culpable sin antes haberle escuchado. Parón y llamada a una pareja de bailarines españoles con sus castañuelas para que lo bailaran ante el tribunal eclesiástico. Lo que vieron fue el atractivo del baile español, pero nada concupiscente ni morboso: el fandango salió absuelto de la prueba. “Ninguna danza antigua puede compararse con el fandango, baile seductor por esencia, capaz de hacer perder la chaveta al más austero anacoreta, hasta el punto de tirar al viento los hábitos y las sandalias para entregar su alma al demonio”.

‘Escenas andaluzas’

El año 1847 es importante para la historia del flamenco, porque se publicó el libro Escenas andaluzas, de Serafín Estébanez Calderón, El Solitario, en el que se describen hechos notables para este arte. Uno de sus capítulos es Un baile en Triana, en el que se cuenta una fiesta de ambiente flamenco en la que participaron El Planeta y El Fillo, dos personalidades muy significativas. Al parecer, la fiesta tuvo lugar en 1838, por lo que sería aún más reveladora para añadir a la evolución del flamenco, aunque El Solitario muy bien pudo mezclar realidad y ficción en su relato [2].

El tango americano

La siguiente noticia tiene interés flamenco, porque el tango americano no debía hacer mucho tiempo que llegó a Andalucía procedente de Cuba, donde lo cantaban y bailaban los negros afrocubanos. Fue el precursor del tango flamenco y de los tanguillos de Cádiz [3].

El Espectador, 4 julio 1847.

El ambiente de las calles en la noche de San Juan es de música, baile y jolgorio. Grupos de jóvenes en las plazas entonando cánticos con panderos, guitarras y castañuelas… Esta noche hay licencia para trasnochar, pero en los dias de diario sólo se permitirá hasta las doce. Y a las once y media el sereno avisará de que han de ir cesando los ruidos callejeros. Pero cuando hay fiesta, se cantarán las jotas, que requieren voces poderosas, las cañas y las rondeñas, y se bailarán los fandangos y las seguidillas manchegas. Los días de fiesta, la diversión podrá prolongarse hasta el alba con los cantos y bailes regionales, que están de moda.

Los concertistas de guitarra

El guitarrista y compositor Trinidad Huerta (1800-1874) se disponía a dar un concierto en Madrid, en el que tocaría varias piezas de Oudry, una fantasía española con jaleo andaluz, la jota aragonesa con variaciones y una improvisación sobre el fandango. Huerta era conocido como el Paganini de la guitarra, por el virtuosismo de su toque. “El señor Huerta no se parece a nadie, sino a sí mismo”, decía la crítica, que resaltaba del concierto lo admirable de su toque del fandango [4].

4. Trinidad Huerta, guitarrista y compositor.

Antes de marchar a París, dio otros conciertos en los que dedicó la segunda parte a las músicas regionales, interpretando el jaleo de Cádiz con variaciones, el aria final de El barbero de Sevilla, la jota aragonesa e improvisaciones sobre el fandango.

El cura integrista

Los bailes de candil eran reuniones nocturnas en las que se cantaba y bailaba y se socializaba en busca de pareja. Fueron encuentros en los que se solía bailar el fandango. Bien; pues a estas alturas del siglo XIX, la iglesia católica, siempre vigilante con sus reglas morales, muy especialmente aplicadas a todo lo que tuviera que ver con el sexo, solía tener guardianes en estos encuentros. En un baile de candil celebrado en la villa santanderina de Ampuero, con la presencia de un guardia de carabineros y la gente bailando con impecable compostura, el cura barruntó ambiente pecaminoso y se metió por en medio apercibiendo al alcalde: “Señor regidor, ¿no sabe usted que los bailes son la tentación de los demonios y que por eso están prohibidos, y que los que incurran en este delito serán cruelmente castigados? Yo como ministro del Altísimo protesto contra este desorden; soy su profeta y en prueba de mi autoridad apago este candil·”. Dicho lo cual, dio un manotazo al candelabro, se desparramó el aceite y se acabó el fandango.

(Continuará)